心を託す一首をまとめる時、眼の前のさまざまを正確に、ありのままに詠んでも必ずしも読者の共感が得られるとは限りません。今年の一九九首の作品の多くにもこの点の工夫、一考の余地を感じました。
　「何が詠みたい」のか、「何を詩にする」のか、をはっきりさせること、そして単純化に努めることが大切です。単純化や上質の詩のためには「言葉の修練」を積むことも求められます。その第一歩としては多読、多作があります。より優れた詩を詠むには感度の良いアンテナをより高く掲げる必要があります。
　辞書を座右に、自信をもってお詠み下さい。

　高齢者が大半を占める短歌においては、どうしても類型的作品が多くなるのも止むをえない。そうしたなかだからこそ個性的作品を意識しなくてはなるまい。然るに本年度の六十八名の詠草は平均的で、新鮮な独自性のある突出した作品は全くなかった。最近清水房雄氏の第十四歌集『蹌踉途上吟』をいただいた。氏は九十四歳であるが、作品どれも生き生きとして若々しい。例えば「野暮な歌作りつづけて終らむか写生写実を信底信じて」。一首でもこうした歌を作りたいものだ。つまり一首一首全心身を傾注して作るよりほかないということである。

　万葉の昔から、多くの人が歌を詠み、多くの歌を残してきた。凡人にはとても後世に残るような歌は詠めないけれども、少なくとも私自身の歌を詠んでおきたい。それには常套的な視点、表現ではあってはならない。言うは易く、行うは難いけれども、作品を拝見して、総じて新鮮みに欠けている。勿論、感動を詠うのであるが、人と同じ感じ方で表現したのでは今や感動を呼ばない。どこか新しい表現が欲しい。そういう努力が欲しい。